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| Imagen ganadora Behance 2016 creada por Angel Alejandro. |
El
pasado 26 de noviembre se realizó en la ciudad de Quito un nuevo encuentro académico Behance Ecuador, donde se
reunieron creadores nacionales e internacionales relacionados con las artes
visuales, el diseño de modas y la arquitectura.
Behance
es una plataforma internacional gratuita creada en el 2006 por la compañía
estadounidense Adobe Systems Incorporated, un escaparate del mundo creativo, donde
se registran y comparten experiencias:
diseñadores, ilustradores, artesanos, modistas, fotógrafos y arquitectos. Es la
primera red social de creativos, supera los 49 millones de usuarios quienes
suben más de 11.000 proyectos al día y reciben alrededor de 200 mil visitas al
mes.
El
portal mejora el concepto de comunidad, brinda la posibilidad de formar “círculos” de conocimiento, es una interesante cita con las tendencias de
conducción más excitantes del arte, diseño y creación de hoy. Cada año, representantes de
los países realizan encuentros en las
principales ciudades donde se reconocen a los mejores y nuevos creadores, se
realizan clases magistrales y conferencias dictadas por los talentos TOP Behance del país y del mundo.
De
entre lo dicho por los conferencistas, se destaca la importancia que tiene el concepto antes de la realización, sugieren puntualizar cuál es la búsqueda, la intención de crear, esto permite confiar en el resultado. Para María Mercedes Moreno, ecuatoriana, diseñadora 3D, especializada
en modelado y texturizado de personajes cartoon y backgrounds lo más importante
es que cada persona encuentre su pasión para luego aplicar los
conocimientos, las técnicas y agotar las
herramientas con el placer de inventar.
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| Vicera Vicarius en su exposición evento Behance Ecuador 2016 |
Viseras
Vicarius, ecuatoriano, estudió en Chile, se considera un comunicador
incesante que mediante la poesía, el diseño, la ilustración, el dibujo detallado se relaciona con las personas. Presentó su proceso
creativo (impresionantes dibujos hechos a mano) un trabajo lleno de detalles donde cada raya y cada punto cuentan. Está en una constante búsqueda de las formas, propone hacer una prolija investigación, habla de la
importancia de una mesa conceptual “lo vital en el trabajo creativo son las ideas, deben ser lo más elaboradas
posible" destaca la importancia de pensar por uno mismo y sobre todo tener un
pensamiento autocrítico.
Isabel
Izquierdo, ecuatoriana, publicista de
profesión, le atrae la moda del Ecuador y el mundo, es creadora y directora
de contenidos en la página The Fashion Pixel con más de 20 mil
seguidores. Habló de la importancia de tener
una propuesta “hay millones de ideas y
seguro mejores que la mía, la diferencia está en que la hice realidad con la
ayuda de un equipo de personas conocedoras del tema, sin ellas jamás lo hubiera
logrado”. Para iniciar con un proyecto propone pensar en positivo con la frase “por
ahora está bien” para luego perfeccionar en el camino.
Para José Luis García Eguiguren, estudió diseño en Estados Unidos y se especializó en packking en España. En el 2010 fundó Gwokshop Design que lleva más de 16 premios internacionales y sus proyectos han sido publicados en libros de diseño alrededor del mundo. Los premios más destacados son Pentawards, International Creativity Awards y AIGA (Instituto Americano de Artes Gráficas). Para García no existen reglas, pero sugiere que es importante investigar a la persona y la empresa que requiere el diseño para definir el estilo y la identidad del producto. "Para mejorar una marca no siempre es recomendable cambiarla de manera radical, hay que resaltar ciertos rasgos, no transformarla" señala que en casos específicos y luego de un profundo estudio se haga un cambio total además que cuando se lo haga, se debe esperar algún tiempo para ver los resultados y estar listos para los cambios oscilantes hasta familiarizar y estabilizar la propuesta.
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| Thom Yorke, ilustración de Juan Villamil. Behance UIO 2016 |
ROCK N’ VECTORS, Juan Villamil o como le
gusta ser llamado Juan Sin Miedo, colombiano, amante del rock, diseñador gráfico de profesión,
ilustrador por vocación y músico frustrado por condición, el amor y el desamor también dan pie a su creación. Con un detallado, original y colorido estilo inspirado en las subculturas, la música y
el arte urbano llegó con su trabajo a ser portada de Character Design
Served, Branding Served, Student y más. Con el proyecto personal “The Rabbit Haunt: Arctic
Monkeys” puso en evidencia cómo los sentimientos de ira, rebeldía, indignación y desamor encaminados a la creación impulsan proyectos asombrosos. Rock N´Vectors y 90's Music Fight - US vs UK son sus creaciones de
mayor orgullo, unen el amor por la
música, el diseño y la ilustración; ver a Kurt Cobain, Thom Yorke ilustrados
causó en los asistentes asombro, placer y ovación.
Angel
Alejando (peruano). Se especializa
en diseño de identidad, editorial, publicidad, ilustración y arte digital.
Su trabajo es la imagen Behance 2016, la impresionante, diferente e innovadora
águila fue creada como un proyecto personal al que le dedicó mucho tiempo,
investigación, técnica y
perfeccionamiento. Con mucho orgullo cuenta que el proceso de selección pasó
por muchos filtros, “en un momento pensé que no me llamarían” un inolvidable
día recibió la noticia de que había sido elegido para ser la imagen Behance
2016 a nivel del mundo. Alejandro demuestra que
en América Latina hay muchas personas que poseen un talento y sensibilidad que se debe valorar, confiar y potenciar. Su conferencia partió
desde la idea “la otra ventana” donde planteó entre varias cosas mostrar “de que sirve ser bueno en algo si
nadie lo ve, hay que estar en las redes sociales y plataformas como Behance”. Fue jurado del grupo de arte digital, puntualizó la importancia de mostrar el
concepto que crea la imagen, "hay una historia detrás que debe ser contada para
comprenderla en su contexto".
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| Ivan Guamán durante charla Behance UIO 2016 |
Los
ecuatorianos Jenny Ruiz y Andrés Vallejo (fotógrafa y director de arte), Jenny recibió el premio a mejor fotografía y
mejor dirección de arte en el festival publicitario Cóndor de Oro; Andrés se especializó en dirección de arte. Con su propuesta Ideas de a dos, confluyen desde lo personal a lo profesional,
esta pareja reivindica el amor y el trabajo en equipo “hasta que la muerte nos separe” dicen.
Recomiendan la importancia del tiempo de
pensamiento que “logra convertir algo ordinario en extraordinario, hay que
sentarse a pensar” proponen que las personas se junten para crear y hacer un
trabajo efectivo, buscar especialistas, no creen en los todólogos. Destacan el dejar
de lado los egoísmos producto de la envidia y los egos e iniciar en el país un
camino acompañados y compartir los talentos.
Cristian
Ramón (ecuatoriano) diseñador de
interfaces y consultor UX, trabajó en algunos países como Perú, México, Dubái, Italia, Inglaterra y Estados
Unidos. Se especializa en buscar, diseñar nuevas experiencias de usuario y diseño de aplicaciones
móviles cada vez más amigables, trabajó en marcas importantes como Warner
Brothers y Universal Studios. En su exposición
utilizó un lenguaje bastante técnico, exhortó a los presentes hacer su propia
plataforma virtual desde cero para comprender,
valorar, innovar y sobre todo tener el dominio total. Hizo hincapié en el trabajo social, el apoyo
a proyectos sin fines de lucro y cómo a través de la tecnología se puede
mejorar la vida de las personas. A nivel académico señaló que es importante
pensar que el diseño es evolutivo y en constante transformación.
Carlos
Luis Viteri, José Fernando Gómez y Fausto Quiroz son Natura Futura, un colectivo y estudio independiente de
arquitectura y paisaje, ubicado en la Provincia de los Ríos, Ecuador con
su idea “arquitectura desde lo básico” cautivaron al público, un proyecto integral donde plantean ir más allá,
partir de lo humano, la sociedad y la naturaleza en armonía, hacen una propuesta
de apropiación y cambio del uso de las casas por medio del cine, el juego, la
pintura, grafitis entre otros. Promueven la creación de lugares
cálidos e identitarios donde las personas se conozcan, compartan, se vinculen con la
naturaleza pero también que se encuentren consigo mismas.
En la
compleja tarea de develar lo que está detrás de estos creadores se encuentra en varias personas una energía ilimitada
(noctámbulos), otro arte los impulsa (la música, poesía) con un pensamiento permanente en romper lo establecido, autocríticos, con una búsqueda siempre alerta, la necesidad de
perfección y sobre todo una sencillez que impresiona; esto y más diferencia a unos de otros.
El
encuentro contó con un público especializado que permaneció activo y vibrante
durante toda la jornada, una inquietud fue reiterativa, el quehacer del trabajo
freelance, que para unos ser independiente posibilita la entrega a los
proyectos creativos personales, mientras que para otros es muy inestable y requiere la valoración del trabajo que hacen los
creativos por parte de la sociedad, que las personas vean y valoren la complejidad conceptual y
técnica que requiere la actividad de crear.
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| Viscera Vicarius mientras habla de su trabajo. Behance UIO 2016 |
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| "Juan Sin Miedo" revisa los portafolios. Behance UIO2016 |
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| Creadores de arte digital muestran sus trabajos. Behance UIO 2016 |
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| Asistieron desde varias provincias del país. Behance UIO 2016 |
Redacción y fotografía: Fernanda Revelo
